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Ronnie Tjampitjinpa

Ronnie Tjampitjinpa wurde ca. 1943 in der Region um Muyinnga geboren. Muyinnga liegt ungefähr 100 km westlich der Kintore Ranges in West Australien und 500 km westlich von Alice Springs.
Seine Familie führte ein nomadisches Leben, sie reisten im ganzen traditionellen Land der Pintubis umher, sie hielten sich auch oft in Region um Wilkinkarra (Lake Mackay) auf. Dieses Gebiet liegt an der Grenze zwischen West Australien und Northern Territory. Ronnie wurde in Wirnparku in der Nähe des Lacke Mackay’s nach dem Gesetz der Ureinwohner initiiert.
Nach lange andauernden Dürreperioden in den 50ziger Jahren verließ Ronnie den Busch in der Kintore Gegend gemeinsam mit seiner Familie und zog nach Haasts Bluff. Im späteren Verlauf zog er mit seinen Angehörigen in die staatlich gegründete Siedlung Papunya. Ronnie arbeitete in Papunya als Hilfskraft beim Umzäunen der Flugzeug Landebahn. Seit Beginn der Desert Art Kunstbewegung, die in Papunya ihren Ursprung hatte, fing Ronnie im Jahr 1971 an zu malen. Über mehrere Jahre lebte und reiste umher in den Orten Papunya, Yuendumu und Mt. Doreen Station.
Ronnie’s Arbeiten folgen dem Pintubi Stil, der sich durch klare und wiederholende geometrische Felder auszeichnet, die durch Linien verbunden werden. Die Verbindungslinien stellen die Menschen, das Land und die Dreamtime dar.

Die primären Darstellungen in Ronnie’s Arbeiten basieren auf dem Tingari Zyklus, der ein heiliger Gesangeszyklus ist und für initiierte Männer heilig ist.Die Tingari sindGeschöpfe, die über das Land zogen und Zeremonien hielten, um die Landschaft  zu kreieren und in Verbindung mit den Dreaming Plätzen zu formen
Die Tingari Ahnen versammelten sich an diesen Orten zu Initiationszeremonien (Maliera).
Diese Orte nehmen eine besondere Form ein und befinden sich an wichtigen Felshöhlen, Sandhügeln, heiligen Bergen und Wasserstellen in der Wüste West Australiens.
kann man poetisch als Gesangsgemälde bezeichnen, die sich auf die Gesänge der Ahnen und die Entstehungsgeschichte der Pintubi Mythologie beziehen.
Ronnie kann in die erste Reihe der Künstler eingegliedert werden, die solch uralte Geschichten sehr effektiv mit modernen Medien (Acrylfarbe und Leinwand) umsetzen.
Während dieser Zeit in Papunya sprach Ronnie immer wieder davon, dass er in sein traditionelles Land zurückkehren möchte, wo er geboren wurde, seine Kindheit verbracht hat und zu einem erwachsenen Mann heranwuchs. Nach fast 20 Jahren Abwesenheit, wurde für ihn dieser Traum zur Realität, als der Pintubi Ort Kintore 1981 geschaffen wurde. Kurz darauf zog Ronnie mit seiner Familie zurück in seine Heimat Kintore.
Ronnie Tjampitjinpa war seit Anbeginn seiner Teilnahme an der wohl größten australischen Kunstbewegung dieses Jahrhunderts, dem Central Desert Art movement, ein Künstler mit Leib und Seele Er entwickelte sich als einer der herausragendsten Künstler der Region in dieser Zeit und ist heute ein großer Einfluss in der neuen Generation der Künstler.

2008 und 2009 wurde Ronnie Tjampitjinpa im Australian Art Collector Magazin als als einer der 50 sammlungswürdigsten Künstler genannt.

Gemälde wurden erstmalig in den Papunya Tula Ausstellungen während der siebziger Jahre gezeigt. Es folgten Ausstellungen in kommerziellen Galerien in Sydney und Melbourne.

Galerie

Ausstellungen:

1990“Paintings from the Desert, Contemporary Aboriginal”, Plimsoll Gallery, Centre for the Arts, Hobart
1990 Utopia Gallery, Central Australia.1990 Gallery Gabrille Pizzi, Melbourne.
1991 “The Eighth National Aboriginal Art Award Exhibition”, Museum and Art Gallery of the Northern Territory, Darwin.
1991 “Flash Pictures”, National Gallery of Australia, Canberra.
1991 Australian Aboriginal Art from the Collection of Donald Kahn, Lowe Art Museum, University of Miami, USA.
1991 “Aboriginal Paintings from the Desert”, Union of Soviet Artists Gallery, Moscow and Museum of Ethnographic Art, St. Petersburg, Russia.
1991 Chapman Gallery, Canberra. 1992 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Centre, Alice Springs.
1992 “The Ninth National Aboriginal Art Award Exhibition”, Museum and Art Gallery of the Northern Territory, Darwin.
1992 Aboriginal Artists Agency, Sydney
1992 Ballarat Fine Art Gallery, Ballarat.
1993 “Aboriginal Art Exhibition, Kung Gubunga”, Oasis Gallery, Broadbeach, QLD.
1993 “Tjukurrpa, Desert Dreamings, Aboriginal Art from Central Australia (1971-1993)”, Art Gallery of Western Australia, Perth.
1993 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Centre, Alice Springs.
1993 Art Gallery of New South Wales, Sydney.
1993 Art Museum, Armidale, NSW.
1993 Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne.
1993 Chapman Gallery, Canberra.
1994 “Dreamings - Tjukurrpa: Aboriginal Art of the Western Desert”, The Donald Kahn Collection, Museum Villa Stuck, Munich.
1994 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Centre, Alice Springs.
1994 “The Eleventh National Aboriginal Art Exhibition”, Museum and Art Gallery of the Northern Territory, Darwin.
1994 “Australian Heritage Commission National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Award Exhibition”, Old Parliament House, Ganberra.
1994 “Power of the Land, Masterpieces of Aboriginal Art”, National Gallery of Victoria, Melbourne.
1994 Utopia Gallery, Sydney
1994 Gallery Gabrielle Pizzi, Milan and Palermo, Italy.
1994 Museum Villa Stuck, Munich, Germany.
1994 “Yiribana”, Art Gallery of New South Wales, Sydney.
1995 Alcaston Gallery, Melbourne.
1995 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Arts Centre, Alice Springs.
1996 Gallery Gabriella Pizzi, Melbourne.
1997 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Arts Centre, Alice Springs.
1998 “Central Australian Aboriginal Art and Craft Exhibition”, Araluen Arts Centre, Alice Springs.
1998 “Pintupi Men”, Jinta Gallery, Sydney.
1999 “Twenty Five Years and Beyond”, Flinders Art Museum Flinders University, Adelaide.
1999 Embassy of Australia, Washington, USA.
1999 Fine Arts Museums of San Francisco, USA.
2000 Aboriginal Art Galleries of Australia, Melbourne.
2000 “Papunya Tula: Genesis and Genius”, Art Gallery of New South Wales, Sydney.
2001 Chapel off Chapel Gallery, Melbourne. 2002 “The Contemporaries”, Contemporary Artspace, Brisbane.
2003 Chapel off Chapel Gallery, Melbourne.
2004 “Heartbeat - Living Country”, Sofitel Wentworth, Sydney.
2005 Redrock Gallery, Melbourne.
2005 “Their Country”, Art Equity, Sydney.
2005 “Desert Dreamings”, Mary Place Gallery, Sydney.
2007 “Papunya Tula Artists”, Gallery Gabrielle Pizzi, Melbourne.
2007 Aboriginal Art Galerie Brit’s Art & Promotion, Burg Baesweiler, Baesweiler, Germany
2008 Aboriginal Art Galerie Brit's Art & Promotion, Übach-Palenberg
2008 “Pintupi” - online exhibition, Central Art Aboriginal Art Store, Alice Springs.
2009 “Central Desert Exhibition”, First Look Gallery, Melbourne.
2009 “Senior Pintupi Artists”, Gallery Gabriella Pizzi (in association with Papunya Tula Artists), Melbourne.
2009 “Winter Warmers”, Kate Owen Gallery, Sydney.
2010 “The Indigenous Night Sky”, Art Mob Aboriginal Fine Art, Hobart.
2010 “Contemporary Aboriginal Art from Australia”, The Metropolitan Museum of Art, New York, USA.

Sammlungen:

National Gallery and the Art Gallery of Victoria, Melbourne
Artbank, Sydney
Art Gallery of New South Wales, Sydney
Art Gallery of South Australia, Adelaide
Art Gallery of Western Australia, Perth
Campbelltown City Art Gallery, Sydney
Araluen Arts Centre, Alice Springs
Medibank Court of the Northern Territory, Darwin
Flinders University Art Museum, Adelaide
Bendigo Art Gallery, Victoria
Museum and Art Gallery of the Northern Territory, Darwin
National Gallery of Australia, Canberra
The Holmes a Court Collection, Perth
Supreme Court of the Northern Territory, Darwin
The Louvre, Paris, France
Donald Kahn Collection, Lowe Art Museum, University of Miami
Richard Kelton Foundation, Santa Monica, USA.
Groninger Museum, The Netherlands
Mem Aziz Private Collection
Musee des Arts Africans et Oceaniens, Paris.
Sammlung Peter Kolb, private collection, Germany

 

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